影片《和你在一起》的结尾：琴童小春拿起提琴和弓飞奔出教授家，在北京站，“现实中的小春找父亲”和“当年父亲捡到小春的真相”随着两条平行线流畅地展开，站在父亲面前的孩子，用本当在国际比赛中演奏的曲子回报了父亲……之所以要复述这部电影的结尾，是我觉得这个电影故事本身具备的一种延展，被这样一个缺乏想象力的结尾结束了。影片的前一个小时，导演用轻松的笔调，行云流水地勾勒出刘佩琦所扮演的“二百五”父亲带着小春赴京拜师学艺的主线。可贵的是，影片没有在“人间自有真情在”处止步，而是又向前迈进了一大步。导演通过人物的选择，赋予电影对成功观念和音乐本身的一些思索。

在王志文扮演的江老师身上，刘小春开始感受音乐带给心灵的快乐。“你觉得高兴才拉琴，不高兴咱不拉。”这双因音乐而发光的眼睛与他落魄生活之间的反差，构成了影片对充满鲜花和掌声的另一种“成功”生活的讽刺。最后一课，在异常柔和的光影中，江老师对刘小春说：“我说你不成，不是说你的琴艺，而是不相信命运会眷顾一个像你这样完全没有背景的孩子。”这时，观众们隐隐有了一种担忧，成功和音乐的价值常常并非同步。在对世俗生活决不妥协的江老师身上，影片的主题初露端倪。

刘佩琦扮演的“二百五”父亲也是鲜花与掌声的跟随者，为了让小春成功，他找到了陈凯歌饰演的于教授，这个人物被赋予的“成功”，与之前形成了巨大的反差，就连他教琴时反复强调的“音乐中的感情”，也成了可以用来交换国际比赛成绩的手段。影片至此，无论是叙事还是剪切，仍然称得上行云流水。

从某种程度说，陈凯歌此番“变脸”不过是“旧瓶装新酒”的一次商业化尝试，理念依旧是他紧抓不放的武器。仅仅让观众感动远不能满足导演的“野心”，观众必须看到一个思考的尾巴。

遗憾的是，答案被过早地给出了。于是，观众们在影片结尾处看到，小春最终的选择被不由分说地“倒”给了观众；前半部让人眼前一亮的“缺心眼女子”陈红，突然变成了个贤淑女子；王志文饰演的老师全然没了狷介之气；当柴可夫斯基的D大调小提琴协奏曲终了，围观群众演员爆发出热烈掌声的时候，结尾如同一场闹剧，突然与整个影片的流畅“一刀两断”。

看到这里，观众终于笑出了声，导演一个模式化的思考，给这部看来行云流水的国产影片带来了“一地鸡毛”。思考不仅没建立起来，陈凯歌还大胆地用煽情跟观众开起了玩笑。也许导演太了解这个时代商业电影的法则了，才会让小春提着琴和弓跑向火车站，然而导演确实忽略了这个时代所具有的想象力。于是，在火车站里当众拉琴的小春纵使泪流满面，也还是既输了技巧又输了立意。